„Das Kübelkind“ ist eine Kunstfigur: In jeder Geschichte zwingt die Gesellschaft sie, etwas zu lernen. Aber sie, erwachsen vom Augenblick ihrer Geburt an, lernt ungefragt immer noch etwas mehr, als von ihr verlangt wurde. Das von der Gesellschaft nicht gewollte „etwas mehr“ Gelernte aber bringt sie regelmäßig in Lebensgefahr. In jeder Geschichte stirbt Kübelkind. Sie stirbt sich durch alle Kino-Genres. Ihre Geschichten haben alle möglichen Zeiten, und spielen in allen möglichen Zeiten.

Ula Stöckl und Edgar Reitz drehten ihre „Geschichten vom Kübelkind“ 1969 ausschließlich mit Freund*innen. Mit ihrer Serie von 22 16-mm-Kurzfilmen unterschiedlicher Länge positionierten sie sich radikal außerhalb des Systems Kino - es entstanden abstrus-witzige, subversivanarchische Kurzfilme unterschiedlichster Länge, die sich bewusst und mit verblüffendem Erfolg jeder Konvention widersetzten. In ihrem dadaistischen Ideenreichtum sind sie bis heute unerreicht.

Nach der Weltpremiere der restaurierten Fassung auf der Berlinale 2018 erscheinen die GESCHICHTEN VOM KÜBELKIND nun aufwendig in 4K restauriert und erstmals auf DVD und Blu-ray in einer Special Edition, gemeinsam mit der 90-minütigen Dokumentation von Robert Fischer sowie einem umfangreichen Booklet.

Inklusive der Dokumentation „Der Film verlässt das Kino: Vom Kübelkind-Experiment und anderen Utopien“ (DE 2018, 90 Min, Regie: Robert Fischer)
Im Mittelpunkt von Robert Fischers Dokumentarfilm „Der Film verlässt das Kino: Vom Kübelkind-Experiment und anderen Utopien“ steht die Entstehungsgeschichte der wiederentdeckten und restaurierten Kübelkind-Geschichten. Edgar Reitz, Ula Stöckl, Werner Herzog, Alexander Kluge und weitere Filmemacher und Zeitzeugen erinnern sich an die Bedingungen, die das Kübelkind und ähnlich visionäre Projekte vor fünfzig Jahren überhaupt erst möglich machten. Sie alle bewegt die Frage: Wie wird die Zukunft des bewegten Bildes aussehen?